12組藝術家將於2025年3月共同角逐首獎

桃園市立美術館辦理第三屆「2025桃源國際藝術獎」徵件初選，於今日揭曉入圍名單！來自8個國家區域、共12組藝術家從1,161位投件者中脫穎而出。決選將由複審國際評審團現場評定，經與藝術家即席問答後，評選出「桃創獎」首獎1名、「優選獎」3名以及「遊藝獎」1名，並於頒獎典禮當天揭曉得主，展覽時間預定於2025年3月26日至5月18日在臺灣桃園展演中心舉行。

桃園市立美術館代理館長張至敏擔任召集人，邀集舊金山亞洲藝術博物館（Asian Art Museum of San Francisco）當代藝術部門首席策展人陳暢（Abby Chen）、澳洲昆士蘭美術館與現代藝術館（Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art）亞洲當代藝術策展人魯本．基漢（Reuben Keehan）、韓國首爾善宰藝術中心（Art Sonje Center）藝術總監金宣廷（Sunjung Kim）、臺灣數位藝術基金會藝術總監王柏偉（Po-Wei Wang），以及國立臺北教育大學副教授呂佩怡（Pei-Yi Lu），共同組成國際評審團，經過審慎評選，最終選出12件入圍作品。

入圍者有蔡昱廷（臺灣）；林彥翔、王正祥（臺灣）；「太認真」佘文瑛、郭柏俞（臺灣）；李迪權Tek Khean Lee（馬來西亞）；朱拉亞農．西里彭Chulayarnnon Siriphol、卡薩馬彭．薩恩蘇拉坦Kasamaponn Saengsuratham、格隆蓬．朗卡賓Krongpong Langkhapin、阿金．通永功Arjin Thongyuukong（泰國）；堅果兄弟（中國）；近藤愛助Aisuke Kondo（日本）；魚住剛Goh Uozumi（日本）；「couch」宮崎大樹Hiroki Miyazaki、麻生玲子Reiko Asao（日本）；凱文．科爾科蘭Kevin Corcoran、豪爾赫．巴赫曼Jorge Bachmann（美國）；艾爾德姆．塔斯德倫Erdem Tasdelen（加拿大）；羅貝．梅斯Robbe Maes、雷諾．德金佩Reynout Dekimpe（比利時）。

「2025桃源國際藝術獎」為桃園市立美術館主體建築正式開館前接軌國際藝壇的長期計劃，致力挖掘國際間展露時代觀點的創作提案，使桃美館成為引動創造性能量、匯聚全球化現象思辨的場域。評審團表示：「不限類別的徵件規範和每屆不同的國際評審陣容，都成為桃源國際藝術獎富有機性、流動性的特色，每屆入圍者從不斷擴張的藝術形態和媒材語言，引領觀者深入其創作面向的殊異關懷。」桃園市立美術館代理館長張至敏表示，「桃源國際藝術獎是號召全球藝術創作者的當代藝術平台，獎項邁入第三屆，逐年積累的投件量亦反映了桃美館在國際藝壇的關注度。」

初選徵件獲得83個國家的參賽者熱烈響應，共1,161組藝術家踴躍投件，其中平面類佔總數40%、立體類26%、影音複合媒體類13%，錄像15%，其他類別6%。總投件量相較前一屆增加60%，其中外國籍投件者人數佔六成，足見獎項近年快速成長的聲量。本屆入選的12件作品類別亦涵蓋多元形制，創作者與團隊則分別來自臺灣、馬來西亞、泰國、中國、日本、美國、加拿大、比利時。

蔡昱廷（臺灣）《See you next time》以三段敘事架構錄像裝置，揭開臺北島、泰國、金三角不同的地理敘事，透過虛構的混合拼圖帶領觀者經由小艇在都市的縫隙間移動，同時呈顯對當代環境的重新觀看。林彥翔、王正祥（臺灣）《當奇跡再次發生》以桃園航空城開發的土地變遷為題，以田野式紀錄逐漸消散的地景。「太認真」佘文瑛、郭柏俞（臺灣）《像魚一樣睡覺》將於展場透過拾得海廢物和破舊家具搭建印尼漁工的建築技術，關注全球化的移工文化。

李迪權（馬來西亞）《雞教》以去脈絡化的短影音世代為背景，透過偽造的仿古畫和文物及捏造的紀錄片，玩轉多重的社群媒體，虛構名為「雞教」的宗教，展演現代生活的荒謬處境。朱拉亞農・西里彭、卡薩馬彭．薩恩蘇拉坦、格隆蓬．朗卡賓、阿金．通永功（泰國）則以《Red Eagle Sangmorakot: No More Hero In His Story》探討傳統武術「泰拳」的影像作品入圍，深入冷戰期間的國族歷史。堅果兄弟（中國）《重金屬鄉村巡演》，透過長期的鄉村田調，挖掘因經濟開發導致環境重度污染的潛在真相，利用引人矚目的搖滾樂團巡演來喚醒社會大眾的重視。

擅長以「自我民族誌」為創作脈絡的近藤愛助（日本）《Yellow Peel》，以自身旅居德國的經驗，觀察歷史上19世紀末「黃禍論」如何再度高漲於COVID-19的大流行時代，開啟歐洲社會歧視亞洲人歷史的創作，本次將展出其攝影系列三部曲之一。魚住剛（日本）《Social Choice and Its Enemies – ver.2》作品為建立「線上投票系統」，透過智慧型手機的網路投票機制形塑集體共識，將以人工智慧生成的內容挑釁當代選舉的荒謬場景。「couch」宮崎大樹、麻生玲子（日本）將以大型空間裝置提案《A fable of a fable 》參展，藉流動的繪畫裝置及光柵動畫技術講述四段有關野貓的傳說，並結合2024年底預計在臺灣進行的「野貓故事研究」。

凱文．科爾科蘭、豪爾赫．巴赫曼（美國）以批判性社會實驗的協作方法提出作品《Refrained Invocations (Encodings)》，將採集加州和臺灣海岸線的環境音，並現地製作木樁塔造形的聲音雕塑裝置，編碼「地方之聲」。艾爾德姆．塔斯德倫（加拿大）本次將提出計畫新作《Demagogues: 7》，以當代政治現象中的「煽動者」為題延伸創作，將現地搭建廣告看板裝置，作為對非自由主義政權的抵抗手勢。羅貝．梅斯、雷諾．德金佩（比利時）《Welcome to Fieldkapelle》作品以微縮模型和靜物畫虛構一處上世紀90年代的村莊，透過拼貼和戲劇性道具，建造富有比利時視野的微型村莊、展示真實和想像共存的虛擬家園。