日本媒體藝術家真鍋大度（Daito Manabe）海外首次大型個展「關係時態」—超越模擬的生命形式（RELATIONAL TIME – Life Beyond Simulation），10月3日於臺中市立美術館正式開幕。

本展由香港微波國際新媒體藝術節節目總監鄺佳玲策展，探討身體感知、人機互動與自主代理系統（Autonomous Agent System）如何在不同的時間節奏展開，思考時間如何由關係本身生成。

本次展出的作品，皆是藝術家為中美館展覽空間量身打造的全新創作，且其音響系統皆自日本空運來臺，作品將隨著時間持續變化，觀眾於其中兩間展覽室內的移動也會即時回饋到作品本身的系統中，帶來結合建築空間、身體感知、即時運算、影像、聲音與光的沉浸式體驗。

開幕當日，真鍋大度也特別運用展覽現場的聲光與影像系統進行現場演出，展期至2027年1月3日止。

從不同的時間尺度，探索人與機器的關係 

策展人鄺佳玲分享：

從約二十年前便開始關注真鍋大度的創作，近年也陸續與藝術家合作展覽與演出，本次則首度以個展形式攜手。她認為，機器能在極短時間內推演無數可能，而人類卻仍需要時間建立信任與記憶，展覽於是由此思考，時間如何在彼此的關係中生成，且作品不再只是用運算模擬生命的樣貌，而是打造一個讓關係與記憶能隨著時間累積、逐漸成形的環境。本展將真鍋大度長期的研究匯集於新作之中，旨在引導觀眾想像未來的共存方式。

藝術家真鍋大度指出：

生成式AI快速發展，開始改變人們對「智能」與「創造」的理解，也為創作帶來新的挑戰。相較於高速運算的機器，人類擁有自己的身體與感知，也經歷著神經活動、記憶、語言與思考等不同的時間。這些不同的時間尺度，構成人類理解世界、與世界產生關係的方式。藝術家關心的並非將這些時間整合為單一系統，而是讓神經系統、身體感知，以及機器運算與生成的不同時間，在保留彼此差異的情況下建立連結。當人與機器以不同的速度彼此作用，這些差異又將如何影響人類的感知與創造。

三個展間，呈現時間與生成的不同樣貌 

本次展出的全新創作，分別從人類的身體與感知、包括大型語言模型（Large Language Model, LLM）在內的計算系統，以及記憶與判斷等不同的時間尺度出發，形成持續運作的沉浸式世界。作品讓人、機器與環境持續回應、互動、累積並改變，三個展間也因此以不同方式表現「時間」在感知、運算與創作中的作用，讓作品不再是固定的結果，而是在時間中持續生成的過程。

展覽室A從單一細胞開始，一個不斷生成的生命世界也由此展開。

在這裡，細胞會移動、攝取資源、繁殖、突變與死亡，而資源場則依照自身的規則持續變化。

同時，15個AI代理從不同角度提出並檢視資源分配方案，選出的方案會改變局部的資源條件，細胞也會回應環境的變化，產生未預期的形態與分布，而這些結果又成為下一輪判斷的因素。

藝術家透過牆面與地面的巨幅影像，以及空間中的聲響，呈現一個依照自身規則持續運作的動態世界，讓觀眾每次走進展間，都能看見這個世界不同的樣貌。

展覽室B所創造的人工生命世界讓觀眾不只是旁觀者。

作品中的虛擬個體不斷覓食、繁殖、突變與死亡，而觀眾的移動、停留與聚集，也會轉化為作用於這個世界流動場的壓力與偏差，進而影響這個世界的樣貌。

LLM代理會定期解讀這個世界的狀態與過去發生的事件，並在一定範圍內調整環境條件。過去事件所產生的影響，也會成為後續變化的條件，讓不同時間來訪的觀眾產生連結。

這個共享狀態則會即時呈現在展間前方與左右側三面牆面的影像與空間聲響中。

展覽室C同樣讓觀眾行為成為作品的一部分。

延續了藝術家以神經系統作為創作媒介的實驗，本作以果蠅神經連接組（fruit fly connectome，一套描述神經元彼此連接關係的神經連接圖）所記錄的神經連接關係為基礎，建構出具有自身神經活動模型與運作規則的「合成大腦」。

裝置中的感應器將觀眾的移動轉化為刺激，在神經網絡中傳遞，進而產生聲音、光與影像。聲音與光點從天花板上的24個位置發出，中央四面顯示器則呈現神經活動。

觀眾感知這些聲光後再次移動，再次刺激「合成大腦」，如此持續循環，音樂亦在人與人工神經系統的互動中應運而生。

本展作品由AI代理持續生成變化，真鍋大度特別建置專屬網站（https://projects.daito.ws/relational-time/），供觀眾即時掌握作品狀態。展期間亦於朋丁綠美圖店推出「關係時態」限定商品與真鍋大度迷你專輯。更多資訊請關注中美館官網（www.tcam.museum）及官方社群平臺（Facebook/Instagram）。

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「關係時態」—超越模擬的生命形式
2026年10月3日至2027年1月3日
中美館｜展覽室A、B、C
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